Em conversa com o fundador do “Boss Hog Tattoo”, que desistiu de uma carreira de nove anos no exército para conseguir o emprego que mais amou na vida.

Olá Vittorio, vamos falar um pouco sobre você e como chegou até aqui …
Na verdade, nada foi planejado. Como todas as coisas bonitas, até mesmo me tornar um tatuador foi uma circunstância que mudou positivamente minha vida e me sugou para um vórtice! (risos) E acredite em mim, não o fiz para fins comerciais. Na época, aliás, eu já tinha um trabalho que me permitia uma vida mais do que digna: era um soldado (suboficial do exército, para ser preciso) com paixão por desenho, pintura, escultura e todos aqueles caminhos criativos que envolvem habilidades manuais.

Pelo que você me disse, a sua deve ter sido uma bagunça anômala, certo?
Sim, minha entrada no mundo da tatuagem não foi das mais clássicas e convencionais, só para dizer o mínimo … (sorri) Comecei a tatuar nos dormitórios do quartel depois de comprar um kit barato quase por diversão. O kit foi substituído quase imediatamente pela minha primeira máquina de bobina: um “Sunskin Black Sun” que ainda guardo com ciúme. A minha era a clássica lata de lixo da “velha escola”.

Um caminho muito espartano que me privou de certas facilidades que as redes sociais oferecem hoje, mas você quer colocar o contato humano?

Por outro lado, para aprender e crescer nesta profissão, viajei muito pela Europa, Estados Unidos e América do Sul.

O “Boss Hog Tattoo” de Eboli é uma mistura de estilos que vão do Black ‘n’ Grey ao New Traditional, Trash Polka e Ornamental que seus colegas cuidam. Você espera se tornar cada vez mais heterogêneo ou esses quatro estilos são seu carro-chefe imutável?
Acredito que, assim como a expressão de cada artista muda constantemente, até um estúdio de tatuagem deve refletir essa mesma dinâmica progressiva. É por isso que tendo a manter as portas abertas para qualquer artista, mas sempre presto atenção especial em proteger o equilíbrio e a dinâmica que são acionados em meu estúdio. Com o tempo, observei várias pessoas que se aproximaram da “Tatuagem Boss Hog” e aquelas que abraçaram os mesmos objetivos que os nossos conseguiram se integrar perfeitamente enquanto outra pessoa se afastava após apenas algumas semanas …

A propósito, como nasceu o estúdio Eboli?
Simples. Acordei uma manhã e, enquanto tomava o café da manhã, percebi que era hora de deixar tudo para trás e finalmente abrir uma casa só minha. Em dez minutos, preenchi os formulários de dispensa e joguei fora nove anos inteiros de carreira militar: você não vive para sempre, certo? (sorri) À tarde, então, eu já estava na rodovia, com o carro cheio de bagagens, indo para casa. Jamais esquecerei aquele dia: creio que nunca experimentei uma sensação tão intensa de liberdade! Quando cheguei ao meu destino, arregacei as mangas e comecei a dedicar 100% da minha energia à “Tatuagem Boss Hog”. E hoje ainda estou aqui.

Sua maneira de entender o Black ‘n’ Grey frequentemente se volta para a própria tatuagem realista: por quê?
Na verdade eu amo Black ‘n’ Grey muito mais do que um Realístico “puro”, já que não se limita à reprodução exata do tema a ser realizado, mas também incorpora outras contaminações – que abrangem muitos aspectos da tatuagem e a tornam algo única, representativa e identificadora do próprio artista. No caso do Black ‘n’ Gray, por exemplo, adoro inserir elementos de Lettering, seguindo as linhas do corpo e enfeitando-as com fluxos: avaliando composições e tamanhos.

Às vezes, dependendo do tema, gosto de usar tons mais claros ou mais escuros ou tendo a enfatizar levemente linhas ou contornos. Além disso, às vezes brinco com contrastes decididamente exasperados para reproduzir atmosferas mais escuras ou dramáticas.

Digamos que gosto de variar de acordo com o contexto, o corpo e o que quero expressar.

O que você gostaria de recomendar ao seu futuro cliente?
Bem, quando se trata de clientes, sempre prefiro falar com eles de forma muito direta e clara. Principalmente para aqueles que me perguntam sobre Realistic. No caso dos retratos comemorativos, então, avalio bem as áreas do corpo e me certifico de que a pele está preparada para esse tipo de trabalho. Nem todos nós temos a pele limpa e super hidratada, então às vezes tento evitar detalhes minuciosos: eu já sei que em alguns meses eu iria perdê-los e … só serviriam para tirar uma bela foto no final da sessão! Simplificando, eu não seria honesto com o cliente que carregará esse trabalho para sempre.

Como é ser tatuador convidado no Milano City Ink?
Milão tornou-se agora para mim uma segunda casa: tanto no trabalho como devido às relações estreitas entre mim e a “Milano City Ink”. No início fiquei muito intrigado porque tinha uma visão externa e sempre tinha ouvido falar desse lugar em termos positivos. Estar lá foi uma grande satisfação profissional para mim. Cada vez que volto à Lombardia me sinto à vontade, tenho a oportunidade de conhecer vários artistas e me comparar com eles. Muitas vezes conseguimos encontrar tempo para uma cerveja ou para bater um papo!