Tattoo Life janeiro / fevereiro 2021 | Vida tatuagem
[ad_1]
Leia “Estrelas cadentes” – o editorial de Miki Vialetto, aqui
Contents
- 1 Modelo da capa Pink Pier: Confissões de uma “alma vintage”
- 2 Yao: o intérprete dos sonhos
- 3 The Lighthouse Tattoo Studio
- 4 Kozo: Ótima arte na pele
- 5 Jessica Svartvit: Life, entre linhas ousadas e objetos dinâmicos
- 6 Dani Martos: Tatuagens como escultura
- 7 Anton Semyonov: O tempo é um artista insuperável
Modelo da capa Pink Pier: Confissões de uma “alma vintage”
Gostaríamos de lhe apresentar esta adorável mulher finlandesa: você está pronto para se envolver em seu charme, como as rosas às vezes se enroscam na videira?
Yao: o intérprete dos sonhos
A tatuagem como representação de sonhos, pesadelos ou obsessões mentais. É aqui que Yao começa, para dar vida às suas peças pretas e fazer do movimento uma parte integrante das imagens que representa – movimento que flui pelo corpo com grande energia…
The Lighthouse Tattoo Studio
Estamos em Sydney e vamos conhecer a equipe de um popular estúdio de tatuagem australiano: o Lighthouse. Aqui, 13 tatuadores colaboram todos os dias, criando tatuagens personalizadas em uma variedade de estilos. Os três parceiros de negócios que orientam a tripulação estão nos esperando: Ryan Ussher, Nathan Puata e Alex Rusty. Durante esta entrevista, eles nos contarão tudo sobre como é a vida na loja de tatuagem e nos apresentarão seus atuais artistas residentes.
Kozo: Ótima arte na pele
Israelense de nascimento e agora nova-iorquino, aqui Kozo nos apresenta seu próprio caminho de estudo em tatuagem: trabalhos sobre pele que muitas vezes retratam obras-primas da história da arte. Sua marca registrada são pequenas tatuagens emolduradas como minúsculas pinturas na pele; ele não precisa saber fazer peças de formato maior, mas simplesmente demonstra sua coerência artística. Por acreditar em sua própria abordagem da arte, ele foi capaz de realizar sua ambição: hoje mora em Nova York e faz parte da prestigiosa equipe Bang Bang Tattoo.
Jessica Svartvit: Life, entre linhas ousadas e objetos dinâmicos
Objetos “vivos”, contornos ousados e referências à vida real se unem no estilo decorativo original da tatuadora alemã Jessica Svartvit. Ela é um turbilhão de energia e paixão pela tatuagem, e sempre coloca seus interesses pessoais e visões no centro de seu trabalho. Sucesso? Para Jessica, significa a capacidade de criar suas próprias visões artísticas, todos os dias.
Dani Martos: Tatuagens como escultura
Preto e cinza como opção estilística, e realista como preferência: essas duas diretrizes são o que está por trás do trabalho de Dani Martos. Este tatuador espanhol brinca com a monocromia, para conseguir os efeitos que testemunham a qualidade das suas obras; muitas nuances, sombras, luzes, texturas e emoções são expressas em suas peças. E também usa o branco de forma significativa, dando vida às suas peças, em vez de parecerem esculturas sem vida.
Anton Semyonov: O tempo é um artista insuperável
O som do silêncio, a cor do cinza, o olhar de personagens estranhos e sem olhos. A trajetória artística de Anton Semyonov – conhecido nas redes sociais como Gloom82 – é baseada na introspecção de uma realidade que lhe é familiar: a Sibéria, onde nasceu e atualmente vive. O enquadramento deste mundo silencioso baseia-se em referências tiradas do que vê à sua volta, a começar pela natureza táctil dos imponentes edifícios góticos, bem como visões de cabanas enferrujadas e precárias. E qual artista supera todos? Tempo, porque é incomparável em sua capacidade de mudar a realidade ao nosso redor.
Galeria de tatuagem: Mãos
Mix de tatuagem: As melhores tatuagens do momento
[ad_2]