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Saoirse Ronan e Timothée Chalamet 'trocam' trajes da era…
Aviso: spoilers abaixo para quem ainda não estudou o romance clássico, assistiu a muitas adaptações de filmes ou assistiu ao episódio "Friends" no qual Joey lê o livro.
Para sua adaptação para o cinema de "Little Women", a escritora-diretora Greta Gerwig manteve-se fiel ao material original da autora Louisa May Alcott para oferecer uma visão inteligente, engraçada, comovente e atual de 2019 do clássico dos anos 1860.
Da mesma forma, os figurinos da época da Guerra Civil de Jacqueline Durran também oferecem uma atualização sutil da história consagrada pelo tempo, duradoura e duradoura e feminista da família de março: o escritor Jo Jo (Saoirse Ronan); Meg tradicional (Emma Watson), que secretamente quer ser atriz; a pianista tranquila Beth (Eliza Scanlan); e bebê aspiracional da família Amy (Florence Pugh). Eles navegam na alegria e nas lutas da vida cotidiana na pobreza, determinam seu futuro em um mundo onde as mulheres têm poucas opções de carreira e econômicas e, é claro, encontram e perdem o amor. Quanto à última parte, entre a rica e doce vizinha Laurie (Timothée Chalamet), que é compreensivelmente apaixonada por toda a família de março.
Um meta-momento no filme (e livro), quando Amy (Florence Pugh, à direita) atua como figurinista da peça de Natal de Jo (Saoirse Ronan, meio), também estrelada por Meg (Emma Watson, à esquerda). "Amy tinha apenas uma mistura real de coisas, porque ela é a mais jovem e a mais infantil", diz Durran, mostrando que as outras duas levaram os papéis mais a sério.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
"Realmente teve um toque moderno", diz a figurinista vencedora do Oscar – porque a estética vitoriana distintiva das irmãs March e Laurie também expressa uma qualidade de resistência às convenções que é relacionável em qualquer século: o espírito livre.
"Laurie, porque ele é um boêmio natural e os outros, porque é assim que eles são criados", explica Durran. "O objetivo era estabelecer uma maneira diferente de encarar a vida vitoriana de uma maneira que não é a que normalmente vemos".
A narrativa através do figurino apóia lindamente a direção aclamada e a profusão de talentos de ator, incluindo o líder Ronan, que ganhou sua segunda indicação ao Oscar por também elogiado por Gerwig "Joaninha. "" (Gerwig tem) uma maneira nova e emocionante de ver o material e fazer filmes sobre mulheres de uma maneira vibrante "", diz Durran sobre sua colaboração com o diretor e roteirista. "Eu realmente queria que fosse parte disso e estou muito satisfeito por ter trabalhado nisso ".
Abaixo, ela nos leva através de cada um dos personagens amados e seus destaques de roupas.
Jo no colete de Laurie e Laurie (Timothée Chalamet).
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
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Jo (Saoirse Ronan)
Jo inquieto (abreviação de Josephine e baseado no autor do romance Alcott) se rebela contra a convenção no que poderia ser considerado um guarda-roupa inspirado na moda masculina. "Ela queria ir e lutar na Guerra Civil. Ela queria ser um menino. Ela queria as vantagens que ser menino trouxe para você na vida", explica Durran, sobre o "tema forte" de coletes, blazers, abotoamentos. camisas e cachecóis – e sem espartilhos – que abrangem a adolescência de Jo até a idade adulta.
Mas olhe atentamente porque "ela troca de roupa com Laurie", explica Durran, sobre ilustrar metaforicamente a conexão entre as duas almas gêmeas adolescentes. "Fizemos trajes duplicados para eles usarem em paralelo, como se estivessem vestindo as roupas um do outro." Certas peças foram replicadas para combinar com cada ator, como camisas vitorianas românticas de manga branca e uma jaqueta de trabalho para meninos em sequências anteriores que provavelmente foram "deixadas por aí" na casa de março. Um colete estampado amarelo e vermelho (acima) mostra-se especialmente significativo, pois Laurie o veste logo no início da linha do tempo e Jo o veste quando ela rejeita sua proposta sincera.
Jo em Nova York.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Cada irmã usa uma paleta de cores que faz referência a uma parte do romance quando sua mãe dá a cada um um livro colorido diferente para o Natal. Os lenços de pescoço vermelho de Jo retratam os dela, em coordenação com o azul índigo. "A combinação está ligada à idéia de roupas de trabalho e moda masculina", diz Durran. O filme começa com uma Jo crescida em Nova York, lançando uma história para um editor – de acordo com as especificações, ao que parece – em uma versão mais "adequada e adulta" de sua estética.
Depois de vender com sucesso o seu trabalho – apesar de enfrentar salários não-paridade – Jo corre animadamente pelas ruas de Manhattan com sua saia vitoriana quadriculada voando para revelar uma versão mais emancipada das calças de calças femininas do período. Durran tomou "licença criativa" ao reimaginar um padrão autêntico de roupas de baixo de algodão fino, mas nas cores azul e vermelha da assinatura de Jo, em vez do branco tradicional. O visual continua subversivamente seu tema influenciado por moda masculina sem Jo realmente usar calças – também porque "as calças na década de 1860 eram muito feias", para Durran.
Amy adulto, Jo e Meg.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Amy (Florence Pugh)
A talentosa pintora Amy mostra sua criatividade e afinidade pelas coisas boas da vida através de seu senso de estilo, apesar dos fundos limitados da família de março. "Ela sempre quis ser o mais bonita, chique e elegante possível", diz Durran sobre seu curativo aspiracional, mesmo na adolescência. A figurinista aponta para o vestido xadrez ajustado (abaixo) usado na reunião de Natal, que é a "mais vitoriana" da aparência de suas irmãs.
"A impressão, o cheque e o estilo são retirados diretamente das páginas de moda de La Mode Illustrée, que foi um livro que usei muito para encontrar modas atuais para as meninas ", explica Durran. Amy também é a única irmã de março a usar o espartilho adequado de maneira consistente, principalmente quando é a escolhida para acompanhar a rica tia March (Meryl Streep) a Paris para refinar suas habilidades de pintura feminina – e encontrar um marido para reabastecer os fundos da família.
"Uma vez que ela conseguiu dinheiro na Europa – ou uma vez que recebeu o dinheiro da tia March -, ela tem o máximo de roupas possível", diz Durran, que continuou a elegante paleta azul pastel de Amy em vestidos grandes e luxuosos no auge da moda parisiense, com guias elaboradas na cintura, a mais fina seda e delicada tubulação de seersucker.
Watson como Meg recebe a direção de Greta Gerwig para as cenas de estreia de Boston.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Meg (Emma Watson)
Para Meg mais velha, que anseia pela vida tradicional de casada e com filhos, Durran olhou para o gótico retro-romântico, o referencial medieval pré-rafaelita e os designs têxteis de Brit William Morris como inspiração. A paleta de março mais antiga consistia em grande parte de verduras e lavanda ricas.
Mas, para um baile de debutante chique na alta sociedade de Boston, o vestido apropriado para Concord, Massachusetts, Meg trouxe não é exatamente o mesmo. Então, ela pede emprestado o vestido rosa de conto de fadas de outro participante, com babados abundantes e detalhes em renda (acima). Ela basicamente se torna outra pessoa para a noite (e Laurie a acusa de fazê-lo) – as pessoas também a chamam de Margarida.
Para ilustrar a bola de Boston como representando "a melhor e mais chique aparência da América", Durran desenhou um conjunto de vestidos pastel para todas as dívidas enquanto testava a tela de Watson – a quem ela vestiu com uma bola de baile amarela também inspirada no século XVIII. A Bela e a Fera "- em vários tons de rosa. "Está completamente fora de sintonia com qualquer outra coisa em seu guarda-roupa, mas é o seu vestido aspiracional para Boston", diz Durran. "Esses vestidos são praticamente da moda da década de 1860, mas não também moda extrema e tão bonita quanto pudemos. "
Beth (Eliza Scanlen) como dama de honra no casamento de Meg.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Beth (Eliza Scanlen)
"Ela é caseira", diz Durran, sobre a segunda filha mais nova, a quem as irmãs – e gentilmente vizinho Sr. Laurence – consideram o conforto da família e, como Amy diz, "o melhor de todos nós".
"Ela é simplesmente neutra. Ela não quer estar na moda. Ela não cresce particularmente. Ela fica bonita como uma criança, na maioria das vezes. Ela tem vestidos simples que não são projetados para ninguém (fora de casa). da casa) para ver ", continua o figurinista, que vestia Beth com tons de rosa e marrom suaves e calmantes.
Embora, no casamento de Meg com o quente tutor de Laurie, John Brooke (James Norton), Beth, junto com suas irmãs, aproveite a oportunidade de usar versões elevadas de sua aparência diária. (Além disso, não é a primeira vez que vimos Scanlen e Pugh em declaração de coroas de flores, mas, felizmente, em circunstâncias muito menos aterradoras.) Durran aponta que é a primeira vez que as meninas se divertem ou pedem à tia March, seda vestidos para a ocasião especial – até Amy chegar a Paris, é claro.
O discreto guarda-roupa de Beth também desempenha um papel subliminar na representação do vínculo familiar. Quando Jo leva Beth à praia, a jovem março está vestindo as roupas usadas anteriormente pela irmã mais velha. Após a morte de Beth, Jo usa o paletó de Beth para escrever sua carta sincera a Laurie, que volta com Amy de Paris. "Eu realmente tinha (os personagens) todos compartilhando coisas o tempo todo, o que foi bastante complicado, porque tudo acabaria no lugar errado", diz Durran. "Mas eu realmente senti que Jo usando a jaqueta de Beth seria algo que ela faria para manter Beth perto dela."
Laurie e Amy em Paris.
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Laurie (Timothée Chalamet)
Sim, Laurie e Jo compartilham artigos básicos de guarda-roupa, mas não esqueçamos que ele é de uma classe diferente das Marchas. "Eu estava apenas tentando vesti-lo quando criança, um garoto vitoriano realmente bom, mas com dinheiro", diz Durran, que elevou suas peças juvenis com tecidos de linho delicados e camisas brancas e gravatas. "Ele estava apenas vivendo em uma faixa econômica diferente".
Durran também admite que "trapaceou" um pouco com a linha do tempo da moda da boho Laurie. "Mais na década de 1840 e suas roupas para adultos eram finais de 1880. O estilo anterior o fazia parecer mais jovem e mais infantil. Então, o período posterior o tornaria mais sofisticado", diz ela, sobre refinar seus floreios quando, durante seu breve Na fase diletante do irmão do partido, ele se reconecta com Amy em Paris.
"Timothée Chalamet veste roupas tão lindamente. Ele é realmente extraordinário como ele veste as coisas com beleza ", diz Durran. Ela nota especialmente a blusa vitoriana branca" com muito babados ", com punhos exagerados e um floreio no pescoço que ele usa para bater nas garotas de março – adoravelmente vestidas com calças, suspensórios e calças de cintura alta masculinas. chapéus-coco – reunião do Pickwick Club no sótão.
"Ele é apenas um cavalo de roupa. Ele pode usar qualquer coisa", diz ela.
Marmee (Laura Dern) e as meninas no primeiro Natal do filme.
Marmee (Laura Dern)
"Marmee era uma pensadora livre e radical", diz Durran sobre a matriarca da família de março sem dinheiro, que instila altruísmo e altruísmo em suas filhas. Ela até pede que eles doem o tão esperado café da manhã de Natal para uma família ainda mais necessitada e dá um cachecol quente, literalmente do pescoço, a um veterano de guerra mais necessitado.
"Ela era um pouco como uma hippie vitoriana", continua Durran, que abordou Marmee como tema de paisley, mas um tema específico. A impressão ajudou a apoiar a visão de Laura Dern sobre sua personagem, que admite abertamente sua insatisfação silenciosa e raiva de longa data por sua vida não ser tão planejada, mas ainda tratando o mundo com graça e benevolência. "A conotação oriental dos paisley realmente funcionou para Laura e sua interpretação do personagem. Foi algo que realmente deu certo com ela. Tem o espírito de Marmee – a Marmee que Laura queria encontrar."
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Tia March (Meryl Streep).
Foto: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
Tia March (Meryl Streep)
"Ela era 100% vitoriana e suas roupas eram as mais precisas e precisas de todos", explica Durran sobre a tia March adequada, rica e intimidadora. "Ela tinha o gorro, as flores, as jóias e acessórios autênticos de Fred Leighton. Ela tinha tudo o que podíamos fazer para torná-la tão vitoriana quanto possível".
Seu guarda-roupa cheio de preto, muito autêntico e da época Victoria, serviu a um objetivo de destilar o traje da tia March, sua personagem. Mas também ajuda a sugerir o potencial de cada uma das meninas de março, especialmente destacada na cena em que Jo exaspera a mais velha de março, mais uma vez, quando ela deveria estar lendo para sua tia dormindo.
"Então, você contrasta entre o mundo estabelecido e o conformista (da tia March) e as meninas que são rebeldes", diz Durran.
'Little Women' estreia nos cinemas na quarta-feira, 25 de dezembro.
Crédito da foto principal: Wilson Webb / Cortesia de Columbia Pictures
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