Jason Baker, um ex-guarda florestal do exército, trabalhou em vários empregos corporativos após sua demissão, mas nenhum deles o satisfez. “Eu sabia que queria fazer algo humano e conectado a uma comunidade”, diz ele, “algo que me encheu.” Ele contratou o tatuador Conan McParland para encobrir algumas de suas antigas tatuagens militares e durante suas longas conversas. ele teve a idéia que levou à sua epifania na carreira: um estúdio de tatuagem que tornou a experiência fisicamente dolorosa mais confortável.

Em 2017, Baker abriu a Canvas Tattoo & Art Gallery em um bangalô NoDa em frente ao Johnston YMCA, uma mudança do espaço original em South End. Eles acrescentaram pequenos toques calmantes: fotos e pinturas estão penduradas nas paredes; do lado de fora, mesas de piquenique adornam o terreno de cascalho nos fundos e as cadeiras Adirondack circulam a fogueira perto de uma piscina aquapônica onde crescem ervas e vegetais.

Baker abriu um segundo local a uma quadra da rua no ano passado, parte de um esforço contínuo para tornar o negócio um ator na melhoria do bairro. A Canvas Tattoo patrocinou mais de 70 eventos nos últimos dois anos, desde angariação de fundos a exposições de arte e shows de rock 'n' roll.

Baker é uma tela de tatuagem, não um artista: em seu braço esquerdo estão as armas que ele usou como guarda florestal do exército, encimadas por um retrato de Odin, o deus sábio da mitologia nórdica. Em maio, Charlotte A revista conversou com Baker e um de seus tatuadores, Matt Terry (editado para maior clareza e duração). – Laurie Prince

Charlotte revista: Como você faz uma loja de tatuagens convidando para os clientes?

Jason Baker: As pessoas já estão nervosas, chegando para fazer uma tatuagem – isso dói – e, por isso, fazemos tudo o que podemos, deixando-as assistir a um filme em um iPad quando fazem uma tatuagem com a música que ouvimos e o ambiente em que estão ' re. É a experiência que você esperaria de um bom cabeleireiro.

Matt Terry: Os próprios clientes mudaram agora que são populares. Essa mentalidade da velha escola de ter uma tatuagem áspera e áspera não atende às expectativas da sociedade agora.

CM: Há muita arte em exibição. Quem fez o retrato de Andy Warhol?

JB: Um artista local, Lori Love. Tudo isso é feito de discos compactos e discos de vinil. Toda a arte que você vê aqui é de artistas locais. Toda a arte está à venda. NoDa costumava ser conhecido pelos rastreamentos de galerias, mas agora não há muito – as galerias desapareceram. Então você está vendo espaços de galerias híbridas como esta. As pessoas que fazem tatuagens geralmente gostam de arte. Fazemos shows de arte com música ao vivo, shows de fotografia, e todos eles são para apoiar artistas, fotógrafos e músicos da NoDa.

CM: Matt, você é tatuador há 20 anos. O que mudou?

MT: Costumávamos 'carregar flash' nas lojas antigas – você tinha páginas de coisas para procurar e obter idéias para projetos. Agora temos toda a Internet. As pessoas já fizeram todo o dever de casa e sabem o que querem antes de chegarem aqui.

CM: Quais designs são populares agora?

MT: As pessoas querem muitas bússolas agora, mesmo que nunca tenham viajado.

JB: E relógios.

MT: Pode ser algo social, como querer sair ou se preocupar com o tempo restante. Pode haver algum tipo de reservatório psíquico subjacente por que isso é tão popular, porque você o vê muito.

JB: Nos últimos 18 meses, todos nós vimos muitas obras de arte minimalistas. Linhas finas muito finas, sem coloração, sem sombreamento, apenas muito delicadas.

MT: E pinturas totalmente renderizadas. O visual em aquarela é popular.

CM: Que partes do corpo as pessoas querem tatuar?

MT: As pessoas que estão fazendo suas primeiras tatuagens as querem em locais menos visíveis. "Vou mantê-lo sob minha linha de camisa polo." A maioria das pessoas que podem se dar ao luxo de entrar e fazer estágios de tatuagens estão em um trabalho em que não podem necessariamente exibi-las. Mas mesmo isso está diminuindo.

CM: É verdade que as tatuagens são viciantes?

MT: Eu não acho que eles sejam necessariamente viciantes. Você aceita esse obstáculo para fazer algo que não pode alterar, que é permanente. Você faz uma vez e diz: 'Oh, eu poderia fazer isso de novo'. E você faz de novo, e diz: 'Eu gostaria de ter aumentado o primeiro.' E então você começa a fazer essas alterações.